Los mejores outfits de El diablo viste a la moda
Desde trajes de poder hasta cambios radicales de estilo, repasamos los outfits que hicieron historia en El diablo se viste a la moda.
Desde trajes de poder hasta cambios radicales de estilo, repasamos los outfits que hicieron historia en El diablo se viste a la moda.
Portada El diablo viste a la moda
Cuando pensamos en moda en el cine,
El diablo viste a la moda(2006) aparece entre las primeras. No solo por su historia, sino por los looks que marcaron una época. Cada outfit cuenta algo, acompaña al personaje y dejó huella en la cultura pop.
En este artículo repasamos los mejores looks de Andy, Miranda y Nigel, desde los más clásicos hasta los más jugados. Te contamos qué significan, cómo se construyeron y por qué siguen siendo una referencia para quienes aman la moda y el cine.
El diablo viste a la moda no es solo una historia sobre jefas temidas o pasantes sin experiencia. Es una carta de amor —y también una crítica— al universo de la moda. Y en ese universo, la ropa no es un decorado: es parte del guion.
El vestuario estuvo a cargo de Patricia Field, la misma diseñadora detrás de Sex and the City, y logró algo difícil: mezclar tendencias reales con narrativa visual, construyendo identidades a través de la ropa. Cada look tiene una intención, una transición, una emoción.
Meryl Streep en escena
A más de 15 años del estreno, los outfits de la peli siguen apareciendo en reels, TikToks, portadas y desfiles. Porque más allá de las marcas, lo que se ve en pantalla es estilo, transformación y actitud. Y eso nunca pasa de moda.
El viaje de Andy Sachs (Anne Hathaway) en El diablo viste a la moda no se cuenta solo con diálogos: su ropa habla por ella. Desde los primeros días en Runway hasta su transformación total, cada outfit marca una etapa de su relación con el mundo de la moda —y consigo misma—.
En uno de los primeros días de trabajo de Andy en la redacción de Runway, va al trabajo con una chaqueta de pana marrón, pollera larga, medias gruesas y botas pesadas. Un look funcional, cómodo y completamente alejado del estilo editorial del lugar.
Look inicial de Andy
Ese outfit comunica que ella no pertenece a ese mundo, ni le interesa encajar. Pero también es una declaración involuntaria: está tan fuera del sistema que ni siquiera lo registra. Y por eso choca tanto con el entorno elegante y curado de sus compañeras.
Este es el primer “momento wow” de Andy. Después del makeover, aparece con un conjunto de tweed Chanel en tonos neutros y botas negras hasta la rodilla. La cámara la sigue en slow motion por el pasillo de la editorial.
Andy viste Chanel
Es el inicio visual de su transformación: conserva su esencia, pero ahora tiene seguridad, presencia y mirada. No es solo un cambio de ropa, es un cambio de actitud, y la escena lo muestra sin necesidad de palabras.
Uno de los looks más recordados de Andy: tapado negro ajustado, guantes de cuero, cartera structured y un flequillo recto que marca un nuevo perfil. La ves pasando por un auto, decidida, como si siempre hubiera pertenecido a ese mundo.
El look con tapado negro ajustado
Este look representa el punto alto de su fusión con Runway. Ya no está “jugando a disfrazarse”: ahora domina el espacio. Pero también es el momento en que el espectador empieza a preguntarse… ¿se está perdiendo a sí misma?
En una de las escenas más recordadas del montaje musical, Andy cruza la calle con un abrigo verde vibrante, ceñido y con detalles de animal print en el cuello y los puños. Lo combina con anteojos oscuros grandes y una cartera negra con estampado gráfico.
Este look es un golpe visual: atrevido, moderno y totalmente editorial. Marca que Andy ya no solo sigue la moda: la interpreta. Es una muestra de su dominio del nuevo código estético, con color, textura y actitud en equilibrio perfecto.
Andy con el abrigo verde
Aparece en la secuencia del cambio de looks sobre “Vogue” de Madonna, y resume toda su transformación: ya no está probando, está jugando en primera línea.
En la última escena de El diablo viste a la moda, Andy aparece con un conjunto sobrio pero significativo: campera de cuero marrón, suéter negro de cuello alto, jeans oscuros y botas marrones hasta la rodilla. Nada estridente, pero todo pensado.
Este outfit representa la síntesis de todo su recorrido: aprendió a usar la moda como herramienta, sin dejar de ser ella. Ya no está disfrazada de lo que otros esperan, ni desalineada por rebeldía. Está cómoda, decidida y auténtica.
Look final de Andy
Es un cierre visual coherente con su evolución: ni la Andy del principio, ni la Andy completamente absorbida por Runway. Solo ella, con estilo propio. Un look urbano, elegante y funcional que dice mucho sin necesidad de brillar.
Miranda Priestly (Meryl Streep) no solo es un personaje icónico por su actitud o sus frases afiladas: su vestuario es una declaración constante de poder, elegancia y control. A lo largo de la película, sus outfits no buscan llamar la atención: la imponen con sutileza y precisión.
Uno de los looks más memorables de Miranda: un tapado blanco estructurado, con cinturón metálico dorado, aros discretos y peinado impecable. Lo usa en su casa, como si fuera cualquier día laboral.
Miranda con su outfit icónico
Ese outfit resume su esencia: sofisticación sin esfuerzo, pulcritud total, y autoridad silenciosa. El blanco —poco común en jefaturas— refuerza que no necesita imponerse con colores fuertes. Ella domina desde el detalle.
Durante el evento benéfico en el museo, Miranda aparece con un vestido negro de gala con escote en V, corte entallado y líneas limpias que acentúan su figura. Acompaña el look con un chal ligeramente brillante en tonos neutros y un peinado recogido impecable.
Outfits del evento benéfico
Es un conjunto que transmite poder y refinamiento sin necesidad de ostentación. Este outfit, diseñado por Valentino, es una muestra de cómo la autoridad puede vestirse con sobriedad y clase, sin perder impacto. Miranda no compite por atención: simplemente la atrae.
En la escena donde explica la historia del azul cerúleo, Miranda luce un look inolvidable: chaqueta dorada con detalles bordados y apliques metálicos, blusa negra debajo, aros argolla discretos y collares dorados en capas, perfectamente combinados.
Miranda con la chaqueta dorada
Este conjunto representa su estilo en estado puro: sofisticado, opulento y absolutamente controlado, sin caer en lo llamativo. Es un look que impone respeto y elegancia, ideal para la escena donde Miranda demuestra su dominio total del mundo de la moda… y del discurso.
Aunque no sea el centro de atención como Andy o Miranda, Nigel (Stanley Tucci) es uno de los personajes mejor vestidos de la película. Conoce la moda desde adentro y lo demuestra sin necesidad de ostentar. Sus outfits combinan elegancia, humor y sofisticación práctica. Algunos de los más icónicos son:
Camisa rosada con chaleco: en la escena del hotel en París, Nigel aparece con un conjunto sobrio, pero cuidadosamente elegido: chaleco negro, camisa rosada de manga larga y una corbata con rayas diagonales. Combinación clásica con un toque personal que dice mucho.
Camisa rosada de Nigel
Traje a cuadros azul marino en el showroom: en la escena de la presentación de colección, Nigel luce un traje a cuadros azul marino con camisa blanca y anteojos redondos. Sin corbata, logra un equilibrio perfecto entre formalidad editorial y estilo creativo.
Traje a cuadros azul marino de Nigel
En contraste con la extravagancia de algunos looks femeninos, Nigel representa el estilo masculino pulido, contemporáneo y funcional dentro del mundo de la moda.
Parte del impacto de El diablo viste a la moda se debe a que no inventó un mundo de moda ficticio: trabajó con diseñadores y casas reales, lo que le dio peso y verosimilitud a cada escena. El vestuario no solo era estético, era auténtico.
Look elegante de Miranda
Patricia Field, la diseñadora de vestuario, logró reunir prendas originales de marcas como Chanel, Valentino, Galliano, Donna Karan, Calvin Klein, Prada y Marc Jacobs. Muchas fueron prestadas por diseñadores que entendieron la magnitud del proyecto.
Por ejemplo:
El abrigo blanco de Miranda es de Donna Karan.
El conjunto Chanel con boina que Andy usa en su primer gran transformación fue un look completo de pasarela real.
En la escena de la gala, Miranda usa un vestido Valentino original.
Varios accesorios de Andy en su etapa fashion son de Marc Jacobs y Fendi.
La colaboración con estas marcas no solo elevó el nivel visual, sino que también convirtió a la película en una pasarela de alta costura que sigue vigente hasta hoy.
Desde su estreno en 2006, El diablo viste a la moda no dejó de inspirar al mundo real. No fue solo una peli sobre moda: marcó tendencia, revalorizó ciertas prendas y creó un nuevo imaginario del estilo sofisticado con personalidad.
Después del éxito de la película, muchas revistas replicaron los looks de Andy y Miranda en producciones editoriales. En redes, los outfits siguen siendo recreados en reels, TikToks y challenges donde usuarios copian el famoso "look Chanel con botas altas" o el icónico abrigo blanco de Miranda.
Andy usa cinturón largo
Además, la película contribuyó al regreso de ciertos elementos de los 2000 con una mirada más elegante: las maxi botas, las boinas, los cinturones marcando la cintura, los trench clásicos y los tapados estructurados.
Pero más allá de las prendas, lo que sigue vigente es la idea de que la moda también cuenta historias. Cada outfit en la peli es parte de una narrativa, y eso es lo que la convierte en una referencia que no pasa de moda.
El diablo viste a la moda es mucho más que una comedia sobre el mundo editorial: es una clase de estilo, transformación y actitud. Los outfits no solo vistieron a los personajes, los construyeron. Y por eso siguen marcando tendencia casi 20 años después.
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